Hace unos años decidí, mochila a cuestas, embarcarme junto con el pintor Daniel Colón en un viaje apasionante por el sur de España y por Marruecos en busca de inspiración para nuestra obra. El viaje duraría 6 meses. Las anécdotas y experiencias que vivimos se traducen en el trabajo de esta exposición.    Rhapsody se compone de los bocetos realizados in situ, la obra llevada a cabo de regreso a Nueva York en mi estudio de Brooklyn y el impacto que tuvo dicho viaje en mi pintura.
	Indice Rhapsody Curriculum Exposiciones Becas Premios Estudios Contacto	Obras expuestas en Rhapsody Indice general Pinturas Catálogo. Pág. 1  |  Catálogo. Pág. 2  |  Catálogo. Pág. 3 Bocetos a óleo Bocetos. Pág. 4  |  Bocetos. Pág. 5  |  Bocetos. Pág. 6 Dibujos Cuaderno del Sur de España  |  Cuaderno de Marruecos

A lo largo de este viaje me dediqué a retratar a la gente y a plasmar gráficamente diversos aspectos de la cultura y costumbres de los lugares que visité, así como sus paisajes: tal y como habían hecho muchos pintores en la historia, que viajaron a descubrir mundo caballete en mano, dibujando bosquejos y trazando croquis en vivo para poder luego continuar su labor de vuelta al estudio. Muchos de los bocetos pintados en el viaje servirían para recrear más tarde cuadros de mayor formato; y muchas de las ideas recogidas servirían asimismo para componer obras haciendo uso de modelos e incluso de materiales obtenidos en dicho viaje.     La ruta comienza en Madrid. Mi interés en esta ciudad se centra en rescatar a modo de documento personajes y oficios antiguos del Madrid castizo que hoy en día prácticamente han desaparecido.     Personajes como “el limpiabotas”, “el vendedor de regaliz de palo” o “el cerrajero” llenan las primeras páginas de mi diario de dibujo, junto con otros como “los sin casa” que encuentro en mi caminar diario y que ofrecen una imagen muy curiosa del vivir en las calles de Madrid. Los personajes aparecen unas veces con una mirada triste y melancólica, casi crítica con la realidad social; y otras metidos en su propia cotidianeidad con un matiz caricaturesco.    Tras dos meses en esta ciudad, me dirijo rumbo al sur con la intención de conocer Andalucía, lugar que visito por primera vez y al que dedico casi dos meses. En este tiempo retrato por un lado sus fiestas y celebraciones, como la Semana Santa, o la Feria de Abril; y por otro sus rincones con más encanto como callejuelas, edificios antiguos y jardines. Después de visitar ciudades como Córdoba, Sevilla y Granada me siento cada vez más atraída por la influencia que tuvo el mundo árabe en España y mi deseo de profundizar en esa cultura es cada vez mayor.       Por ello, a finales de Mayo decido dirigirme a Marruecos con la intención de recorrer este país haciendo etapa en ciudades como Chefchaouen, Fes, Meknes, Marrakech y Essaouira.    Durante mes y medio, completamente impresionada por las costumbres, los monumentos y la intensidad del color de Marruecos, me dedico a callejear por sus “medinas” y a estudiar su maravillosa cultura, realizando apuntes, bocetos a óleo y acuarelas. Dada la imposibilidad de persuadir a sus gentes para posar, decido hacerme con una serie de materiales y accesorios para pintar, como telas, trajes antiguos y joyería bereber que servirán mas adelante para preparar en Nueva York una serie de cuadros de influencia oriental donde, con la ayuda de modelos, llevaré a cabo poses, composiciones e ideas recogidas durante mi estancia en Marruecos.    La realización de algunas pinturas, en especial las de figura, requiere de una escenografía concreta. Utilizo telares de fondo, objetos para su ambientación y un sistema de iluminación complejo necesario para controlar la dirección de los focos de luz.    La idea de esta exposición es devolver a la gente, a través de mi experiencia pictórica personal, la imagen del pintor bohemio que siente la necesidad de salir, de viajar y ver otros mundos en busca de inspiración para nutrir su obra, con el propósito de que el espectador recorra con el pintor –a través de bocetos, dibujos y pinturas– las anécdotas y experiencias de un viaje pictórico dedicado a descubrir la inspiración en la calle.    En el viaje realicé un total de 49 bocetos al óleo y un total de 130 bocetos a lápiz en dos diarios de dibujo.       Amaya Gurpide       Indice

  

   Indice

 
Premios
 
1999:  Pauline Law Memorial Award. Pen and Brush, Nueva York.
2000:  Premio al Mérito, Exposición de Pintura al Óleo. Pen and Brush, Nueva York.
2001:  Ralph Weiler, Mid Year Student prize. National Academy of Design, Nueva York.
2001:  Thomas E. Picard Award, Salmagundi Club, Nueva York.
2001:  Mención Honorable. Composición de Figura, End Year Student Exhibition, NAD.
2001:  Mención Honorable. Exposición de escultura, Salmagundi Club, Nueva York.
2001:  Steven Leitner Award. National Arts Club, Nueva York.
2001:  Allied Artists Award. Audubon Artists, Salmagundi Club, Nueva York.
2002:  Richild Von Holtzbrink Award, National Arts Club, Nueva York.
2002:  Distinción en figura, National Academy of Design.
2003:  Segundo premio en retrato, National Academy of Design.
2004:  Three Years Certificate Travel Scholarship, NAD, Nueva York.

   Indice

 
   Indice
 

Amaya Gurpide
  
Web propia:  www.amayagurpide.com
E-mail de contacto:  amayagurpide@gmail.com

Exposiciones de Amaya Gurpide en fotoAleph
Indice general de exposiciones
Obra reciente	Memento mori (junto al pintor estadounidense Jordan Sokol)	Visceral	New York times Dos pintoras, una ciudad (junto a la pintora estadounidense Jennifer Fairbanks)	Primeras obras

El punto rojo indica cuando la obra no está a la venta